看大家聊的很起勁，開一則來談談其它種類的打擊樂器。下面的鑼很多人稱作 gongs，不過嚴格說應該是 tam-tams。兩個分別是 28 及 34 寸，是小弟前幾個月製作 samples 時從免費兵器房裡借來用的。原本想寫個專攔，但後來又忙著別的 projects...。 兩個的聲音都非常棒，使用不同的打擊器具和擊點都有非常豐富的變化。我當時碰到的問題是架子算穩，但力度一上去時會搖晃，而且整個房子會天搖地動，外加耳膜具震，極為雄壯慘烈....還好小弟的 Benchmark Preamps 可以勝任，外加神功內力抵抗魔音，終於製成 350 Mb 的 samples。 如果大家有啥好玩的，或對任何打擊樂器、打擊音樂等有疑問也提出來一起聊聊。
從照片上看來,掌門人的這兩片tam-tams相當厚. 我用的風鑼厚度薄許多,當初是看國外很多鼓手拿來放在身後當裝飾 (極少用到),因為貪心所以也買了一片來當裝飾. 我用的風鑼尺寸是28吋,平均厚度大約是7mm.中心點加厚但沒突出. 整面鑼非平面,外圓部分較薄有個大弧度,類似china鈸的那種弧度. 有的這種鑼中間圓心加厚突出個Bell,打起來聲音又不同. 以heavy metal來講,極少用到,除了歌曲開頭與結尾有機會用到, 或說可經過"設計"來用到,幾乎是擺著威風好看而已. 不知其他人有何高見?
看到這個就想到我之前去鹿港玩時在天后宮前 有人擺了一個大概......7-80吋的gong.....或許更大 可以試打.....一上去她叫我打中心凸出的地方... 一打下去 聲音的確很大 發出"翁".....sustain非常 強.......還好在戶外 如果在房裡 可能窗戶都破了扒.....>< 據說台灣在這方面製作技術非常強勒.....
呼 這放在房間裡可能打一聲耳朵就聾了吧..... 我想台灣這方面應該很強吧? 因為.....廟很多..... 不過我之前看Sabian那一片 就是Mike Portnoy用的那片 應該是34"的吧(看起來很大 ) 聲音聽起來很響亮 不過用在歌曲裡面也是別有一番風味 而且sustain真的很長 至少也有個20秒吧?! 不過....用到的機會...就像大鬍子說的 很少吧....?!擺起來真的是蠻好看的呵呵~
大鬍子兄講的風鑼被稱作 wind gong，是一種很薄的 tam-tam，音性嚴格說比較接近薄片的 cymbal，價錢也不像一般的 gongs/ tam-tams 那麼貴。一個 28 寸的鑼大概就要台幣三萬上下了。wind gong 的聲音很特別，沒有聽過的人可以找機會試試。 至於拿來當裝飾或只是開頭和結尾用一下，我覺得大部份的曲目是如此。連我自己也想買一個來當開飯時的鑼.....。不過打擊樂器好玩的地方就是它們都像玩具。當然看你用什麼心態，其它樂器也自然。 好玩的地方在於同一個玩具即使不談節奏，光是手法就能玩出很多色彩。以這兩個鑼來說，你可以像一般用力一敲中心，也可以敲旁邊，也可以拿小鼓棒來獲得 "叮" 一聲，或是掃過去。不要過長的 sustain，可以手按住鑼面......各種方式都行。樂器本身不說話，看你怎麼玩怎麼應用到你的音樂上。 瞧瞧這片鑼的表面，可大概看出其質感和厚度： 這些是我帶去實驗的幾個棒子之一，其中鑼的棒子非常沈重，也相當貴，大約要近一百美金。台灣買或許比較便宜。brush 當然無法憾動鑼，但可做出有趣的金屬磨擦聲。
阿鼓居然打過這麼大片的鑼,那一定很爽. 如果在一個兩坪大的室內,我看打下去可以把人震到掛了. 歐買尬,光想就覺得恐怖刺激了,有機會我也想打看看. 我想到半年多前去凱德森玩,那時有人(記得是管絃樂團or國樂團) 訂製一片超大尺寸的鑼,有我舉起雙臂寬,同時也重到不行. 老闆正在為架子傷腦筋,說怎麼做架子都撐不住斷裂. 最後我建議他用白鐵+氬氣焊接.後來應該是搞定了,希望不要突錘, 壓死人可不是開玩笑. 我在送貨時看到在新海橋新莊的出口處附近有家鐘鼓廠, 專門製造傳統中國的鐘鼓,還有香爐.那裡應可找到正統的中國鑼. 丸兒~哈哈,Mike Portnoy教學帶裡面那片也讓我印象深刻, 他那片比我的更大,聲音很特殊,應該也更薄. 我看他形狀似乎是外圍往中心點凹進去的,怪鑼. 以前人家說台灣三大行業,一是黑道,二是議員,三是蓋廟. 由此可證,用到大鑼的,廟會比鼓手多很多. 掌門人~嘿,你也真是個怪咖了.熱門樂器都玩到還不稀奇, 而且連很怪的樂器都玩到了.從其他論壇看到你發言,覺得你很有一套, 樂理也很精通.只可惜你不在台灣,不然非得好好跟你請教一下不可. 你提到的風鑼所言甚是,比起大鑼,他是接近cymbal多了,真有研究. 我這片風鑼是凱德森找Turkish OEM的,價格很便宜,不到7000元台幣. 便宜又大碗,聲音講起來也不賴,可惜我沒網址不能po照片. 凱德森老闆也說用不同的槌子敲聲音都不同,他送我兩種槌子. 一種應該是敲鐵琴那種,一種應該是敲交響樂團大鼓的那種. 敲出來的聲音擴散性與延音相差很多,但是用一般套鼓用鼓棒敲, 聲音實在很難聽.鼓刷我倒是沒試過,沒想過能刷的出聲音就沒試了.
大鬍子兄怎麼那麼客氣？大家聊聊，哪有什麼請教不請教。有機會吃吃喝喝兼胡扯音樂倒是可行的。 話說樂器怪不怪是看人吧。我是拿到弓箭就要在上面彈一下，拿到新水壺也要敲敲看的那種人。樂器亦如此，所以也沒分什麼偏不偏門，花錢倒是真的...。比較有趣的反而是將傳統樂器做出特別的音樂、 聲音效果。有興趣聽聽看以下截錄的幾十秒音樂。在混亂後的一聲巨響後出現的空間感等聽起來像 electronic sounds，不過全部都是傳統樂器現場演出。建議在 studio monitors 足夠音量下才聽得出質感。 截錄作品 mp3 範例：Percussion Piece 1st Move.
掌門人~對音樂我肯定算是狂熱分子,只可惜所學與接觸相當有限. 真正懂的東西很少.音樂裡唯一比較有自信的大概算是聽唱片了, 收藏約五千片cd,古典佔約一半,搖滾佔個四分之一,剩下的就是 其他類型音樂了.我聽音樂聽夠了才會想玩音樂. 聽你這樣講你對聲音的敏感度很高,已經到了什麼東西的聲音都有 興趣的地步,我沒認識這樣的人,真是厲害. 由於我電腦配的喇叭是JBL便宜貨,聽了你的這段錄音,我覺得錄音 效果似乎挺發燒的,但這喇叭表現很有限.而我的音響等級雖然 還算可以,卻又不能聽mp3. 感覺上錄音層次感相當好,用這爛喇叭也感覺的到定位與音場效果. 而且我看過些古典打擊的都讓我快睡著,而你這段曲子卻讓我感覺 驚心動魄,編的很精采.可惜這喇叭小完全沒低頻,不能感受到震撼力. 我好奇一點,這樣的錄音是掌門人一個人演奏,經過多次混音.還是就 現場多人演奏的錄音?我猜應該是後者,應該是四個人左右吧? 殘響很自然,若經過多次混音應該會弄模糊掉. 而且這種音質電子合成能弄得出來嗎?我一直覺得電子合成器是方便 呈現創意的產物,但是與真的樂器差距頗大. 曾經有次在唱片行跟一個耳朵超厲的朋友為了一個電玩配樂爭論, 朋友說那小提琴應該是真的小提琴,我卻認為那小提琴連電提琴都 不是,是電子合成搞出來的. 另外不知掌門人有錄音作品發行嗎?聽了這段錄音讓我對你的作品 很有興趣. 玩音樂都花錢,像我如果買鼓也就算了.偏偏不學好,不會彈也跟人家 湊熱鬧買吉他與bass.前兩個星期又去參觀朋友搞的錄音室,我自我 警惕絕對不能玩錄音,不然會破產.
大鬍子兄： 那段音樂的錄音不是我錄的，嚴格說還算不上專業，但主要是時間不夠，加上樂器太多又有現場時間壓力，所以只用簡單的 concert hall stereo mics 錄。那個 concert 還不錯，有很好的 reverb，唯音場不夠安靜，但整體的效果還不錯。 那首曲子是三年前寫的，是給六人打擊樂團用的曲子。有兩個樂章大約 13 分鐘。你聽的是第一樂章，某種程度反映我對東方音樂的看法，其中有些樂段是靜到聽不見，極強處正是截錄的一部份。後面的樂章則是較非洲音樂的影響。當然兩者都是現場走到尾，沒有電子樂器也沒有 重覆錄音。 舉這個例子是剛好在極強後，你聽到的許多空間感的效果、音高的變化是你有的 "風鑼" 做出的，低音的部份是大鼓做的，其中又有一絲的電子音響其實是 cymbal 做的。換言之，這些樂器是有很多可能性，差別是想像力的極限可以在哪。 可以參考一下樂譜，分成 6 個樂手，而每個樂手有不同的樂器組。不過許多技巧單看譜沒有解說部份可能看不太出來，但至少有個大概。 從截錄的大約第八秒重音後開始： 我提到的部份從這一面的第二小節開始 (於原曲是第 53 小節)： 至於電子樂器是否能做出真實樂器的聲音其實一直都不是重點，它們和一般樂器一樣也只是表現的工具。其中有一些如 Mini Moog 由於歷史性、設計和音色個性而變成可以說是獨立的樂器。基本上以音樂的角度而言，做一首給兩個石頭當成樂器的演奏曲，和寫一個交響曲差別不是真的很大- 重點是如何從有限的組合中做出興趣盎然的音樂。所以電子樂器或傳統樂器也像調色盤上的顏料一樣而已。 題外話是，我對現行音樂工業看法是挺持疑乃至負面的，但對新音樂的可能卻是興奮不已而躍躍欲試，原因一部份也是古往今來只有現在的工具是最豐盛的。 </font><blockquote>引言:</font><hr /> 另外不知掌門人有錄音作品發行嗎?聽了這段錄音讓我對你的作品很有興趣. </font>[/QUOTE]呵呵，暫時沒有計劃。well...這種音樂我不知道要賣給誰。做的很爽就好！
掌門人~錄音場地的音效不錯,不會覺得太散,空間應該不至於像 交響樂團音樂廳那樣大吧?我去國家音樂廳聽打擊音樂會常覺得聲音 很散,殘響過長,焦距不集中,音效不好聽起來挺痛苦的. 你這段錄音已經讓我覺得音效比國家音樂廳要來的好了. 原來是六人打擊樂團,我本來只聽的出五人,後來想三角鐵那些音效 也許可以讓同個人做(想必器材都已經吊置穩妥),所以以為四個人 就可以做到.不過還好猜到是自然錄音,哈哈,上了一課. 這段音樂起頭非常有魄力,隨後的譁然一聲(鑼),給我渾沌中磐古開天的感覺. 之後的打擊協奏具有躍動力.這段曲讓我覺得不輸台灣的"優人神鼓". "優人神鼓"強調"禪"還有"天與人的關係",但是感覺還是稍嫌沉悶. 我覺得打擊要呈現"禪"還是太難,聽傑利畢達克的布魯克納還比較容易 進入"禪"的領域.所以我覺得做打擊還是做熱鬧或是實驗性質比較恰當. 但我承認做實驗性質我往往聽不懂.我還是偏好熱鬧的一些. (樂團吉他手的大學室友全都是古典打擊的,所以有空會去看他們怎麼玩.) 作曲這檔事,尤其是專門的打擊樂,想想還真是不可思議.交響樂的編制 大都已經固定.只有打擊是可以有新創舉,常常看到從未見過的樂器. 去凱德森那邊有個好處就是常常可以見到這些打擊樂團訂製的樂器, 什麼怪東西都有,手癢就拿來敲敲打打,感覺挺有意思的. 掌門人,我不會看這種譜.慚愧,我先存圖,有機會去問那些打擊的朋友. 看了你對電子合成器的論點,覺得你的解釋廣義許多,我可以接受這個論點. 任何樂器都是作曲素材的一部分,現在連古典的也可以選修電子音樂了.
奇怪我覺得這mp3前半段 聽起來有些Varese的Ionisation的影子 還有 tam tam 尺寸越大越不可直接用力打擊, 要先在 tam tam 圓心到外框約1/4~1/3處輕敲, 引起些許的震動,才可以用力打擊 ( 也要偏離圓心), 不然會內傷,有後有雜音就沒救. 還有tam tam 可以玩很多音色 可以用"superball"來製造恐怖的音效 !
大鬍子兄： 國家音樂廳聽據說剛建成時有些 reverb 的問題，但後來好像處理過了。 你說的渾沌中磐古開天的那部份是把 wind gong 放到水裡做出的效果，當然還有其他的樂器配合。那譜其實也不真的很難，你若看不懂可以先拆開來看。例如先看編制、樂器，再看速度及 meters，再看 "音"。當然者裡並無所謂的 pitches，除 nipple gong 和 temple blocks，但這兩者大部份的人或許聽不太出實際的音高。若還是不太行，便拆成一個聲部一個聲部慢慢看，直到有個大概再看其它。 所以這六人編制第一行第一個樂手是處理 22 寸的 frame drum，第六個樂手則是 nipple gong 和 bass drum，其他的依此類推。當然隨後有些人都有換樂器之類。至於技法等通常都有一頁是專門說明，單在譜上看起來有點奇怪而已。 話說你們數次提到的 "凱德森" 是做什麼的公司？待我下回也去瞧瞧。上次交工的錄音師/bass 告訴我，台南有做堂鼓的，據說又棒有便宜。我也想去弄一套來玩玩。 對了，你說你是賣氧氣的是何解？空氣中不是已經很多了？是賣給醫院？小弟只是好奇.... </font><blockquote>引言:</font><hr /> 奇怪我覺得這mp3前半段 聽起來有些Varese的Ionisation的影子 </font>[/QUOTE]呵呵，我覺得當代的討論區好像有在進步，談的音樂越來越廣。 回歸正傳，答案是沒有的。因為我三年前作的時候，也只聽過 Varese 的 Deserts，尚未聽過 Ionisation。另外除去編制等的差別，主要是思考方式是不一樣的。我思考的切入點是如何於 concert music 中代入 loop 的音樂，而更重要的是，其中的呼吸和留白完全是東方作曲家的思考方式，有點像國畫的 "留白"。雖然都是休止，但意義上是不太相同的。這也是為什麼在這截錄前和巨響後會有大量的休止，和幾乎聽不見的音符處理。 Varese 是移民至美國的法國作曲家，他的處理主要是音色上和密度上的作法。當然這兩者也是我思考到的環節，但並不是為首的。 Varese 於 1931 的 Ionisation 可以說是第一首古典世界的純打擊樂作品，是對歐洲傳統弦樂、和聲思考、甚至音色的反動。也自然 Ionisation 變成這類音樂的老祖宗，若說後代有這類作品也可以說沿自此。 值得一提的是 Varese 也是挺倒楣的，技巧磨出來時大家都做 neo-classical，於是沒人理他。他等待的電子樂器也沒真的出現 (有一些陽春的)。於是他後來一氣之下就不玩了，待垂垂老矣時聊聊數筆而歸天。後來人們才發現他不可一世的天才，但已經來不急了.....結果又是一個悲劇- same old story。 不知有沒有人喜歡 Frank Zappa？此生受 Varese 影響不小，據說還找過 Varese 的音樂很久。當時資訊不發達，加上人們還不知自己幹了什麼，Zappa 找了很久才找到一張唱片。 Varese 作品參考： - Arcana - Denisty 21.5 - Integrales - Ionisation - Ameriques 等 (含作曲家的名字，上面的字母 "e" 有的上方有一撇)
kabelac_m兄~Varese的Ionisation,不知這首曲子是否翻譯成"電離"? 我只記得當年玩音響時,有張nonesuch發行的發燒片上TAS榜單. 這張唱片還很難買到.結果買到這張唱片後,音樂方面聽不懂, 音響不夠好聽起來效果也不好,最後還是賣掉. 也沒想到tam tam這種樂器也需要"磨合期",不然還會內傷有雜音. 難怪凱德森老闆說我的打法不改,cymbal很快會被我打掛掉. 掌門人~國家音樂廳演奏交響樂的音效我覺得還不錯.但是很奇怪, 打擊樂去那邊殘響就是過長,爵士鼓情形特別嚴重,我去年去聽好像也 沒什麼改進.個人猜想去演奏廳(小廳)音效也許會較好. 沒想到wind gong還可以放到水裡演奏,這個已經超出我的想像範圍了, 太有意思了,居然還有這招.看來想像力不夠還不能玩打擊. 謝謝掌門人對我這個菜鳥詳盡解說如何看譜,有空我會研究一下的. 凱德森是台灣一家製造鼓的公司,位於台北縣新店市中正路上. 產品涵蓋各種打擊樂器,從爵士鼓到古典,拉丁,非洲......蠻多種類. 最特別的是他接受訂製,許多台灣打擊樂團甚至做配樂的錄音室, 都會去那邊訂製樂器.我上星期去老闆正在磨木琴的鍵,還跟我解說怎麼 這種東西怎麼調音.還有一套三件融合古典跟拉丁的怪鼓,聽說也是訂製的. 玩一玩聲音還不錯,以後我也想買來加在爵士鼓上玩. 網站最近似乎在維修中. http://www.cadesonmusic.com/ 蔡老闆他每年都會去參加NAMM展,也許掌門人下次遇到可以跟他打個招呼. 他是我見過最有心的打擊樂器製造廠,老闆不只設計也親自上陣製造樂器. 不過他做西式打擊樂器為主,堂鼓他那邊我好像沒見過. 我現在也在考慮明年初去見識一下NAMM展,正在招兵買馬中. 至於小弟我是繼承父業做氣體的,專賣氧氣以及各種醫療與電子級氣體. Frank Zappa也是怪咖一個,音樂很奇怪,買過他一張與交響樂團合作 兩張一套的cd,結果是聽不懂.我沒受過正式的音樂課程,聽音樂只能接受 自己能有所感受的音樂,曾經試圖去聽些另類天才的音樂,可惜沒有慧根, 接受不了,到現在還是聽浪漫時期的古典音樂與重搖滾還有fusion居多.
1. 就是電離 , 要找的話, AMAZON 打入 Ionisation 就一堆 http://www.amazon.com 還有這是現代音樂,不喜勿買 這曲子最後還有2個警報器對鳴 喜嘗鮮者必買 2. water gong 不一定用wind gong, 也可用tam tam或京劇大鑼也可, 只要共鳴夠大夠長就可 只是wind gong 邊緣沒有凸邊, 演奏時比較不卡到 就醬子
大鬍子兄： 國家音樂廳那種 hall 主要是為弦樂團設計，某些打擊樂或許會變成像丟在水裡演奏一般。話說很多類的音樂並不適合在大型 concert hall 演奏，但可能是經濟原因，效果好不好也管不了那麼多了。 Frank Zappa 的音樂很棒，他是天才中的天才。很可惜的是，他在 rock 界等雖有名聲，但一直沒能匹配。原因可能是他既不是真的一般想的吉他手，也不被認為是作曲家。那種什麼都行，但角色模糊而缺乏認同 (對消費者而言)。他的音樂有一點怪，看對誰而言。但原創、實驗性之外卻挺輕鬆、幽默。你如果想再試一次可以聽聽看專輯 "Shut Up 'N Play Yer Guita"，裡面有些音樂還挺感人的。BTW,他的音色也很棒。 凱德森訂製東西貴不貴？你說的 NAMM，很慚愧，小弟住過 LA，結果也沒去過。你要去可以去 LA 的冬季的，比較盛大，或許先聯絡好還會碰到編輯部的朋友。 </font><blockquote>引言:</font><hr />1. 就是電離 , 要找的話, AMAZON 打入 Ionisation 就一堆 http://www.amazon.com 還有這是現代音樂,不喜勿買 這曲子最後還有2個警報器對鳴 喜嘗鮮者必買 </font>[/QUOTE]這個我覺得很好玩，1931 年的音樂至今還是被稱作 "現代" 音樂。連荀白克的早期作品已有一世紀也是如此稱呼。這類音樂的狀況的確不是很優，實在不幸。 </font><blockquote>引言:</font><hr /> 2. water gong 不一定用wind gong, 也可用tam tam或京劇大鑼也可, 只要共鳴夠大夠長就可 只是wind gong 邊緣沒有凸邊, 演奏時比較不卡到 </font>[/QUOTE]其實演奏上會不會卡到和有沒有凸邊並沒有太大的關聯。主要看水漕有多寬、和 gong 的大小而定 (等於是相對看剩多少空間運作)。另外重量也要略考慮，因有的 gong 太重，即使水漕放得下。 小弟選 wind gong 最主要是其音色上的金屬質感，譜上面寫 water gong 則只是技巧通稱。 kabelac_m 是打擊樂手嗎？有空多參加討論。大家胡扯、意見多一點比較有趣！
通常 water gong 是一手打, 一手提鑼 如果不擔心單手輪鼓(roll)不平均, 當然不怕有沒有凸邊, 但是如果是單手持雙棒,就像Y字型就有麻煩啦 我想選擇water gong上,樂器的餘音才重要 不然拿一個小鑼,或小一點的cowbell 效果就不好, 至於水漕方面,當然自己要找適當的尺寸. 但我完全同意water gong 只是通稱。 說到水漕,聽說我們的前一屆吧 用完沒把水倒掉,過一段時間 後來還出發臭味 還以為東西在教室掛了
kabelac_m~瓦瑞斯的"電離"以前買過聽不習慣,這也是我唯一知道他的 一首作品.14日十方樂集在國家音樂廳也有表演這首曲子,我還是聽不懂. 等我對現代音樂較有慧根時,我會去買來研究,慧根太淺了. 掌門人~確實是這樣,有時音樂廳為了票房,大提琴奏鳴曲這樣的曲子, 兩樣樂器編制也是在音樂廳舉行.相對的聲音削薄許多,聽起來很不過癮. 樂器還是要挑對場地才會發出好聲. Frank Zappa的音樂在台灣應該算是極不普遍,週遭朋友竟然沒一個人有他 的唱片.結果還是我最有冒險精神,可惜聽不慣,所以就放棄了. 掌門介紹的這張唱片專輯名稱很有意思,我記住了,以後看到買來聽看看. 凱德森的爵士鼓部分相關產品都很便宜,東西又好,所以我都買他家的產品. 至於其他的打擊樂器由於我沒接觸研究,無從比較,所以不知是否超值. 掌門有機會回台灣可以去看看,找蔡老闆聊聊,他很好客的. 台灣國內沒什麼像樣的樂器展,偶而一兩年辦個一次,規模小東西少, 沒什麼可看性.而且國內熱門樂器的展示太弱.所以才會想去國外看看. 蔡老闆也說玩音樂的都該去看看,除了看樂器展也順便看表演觀摩見識. 台灣說有旅行團有辦這種團,參展證蔡老闆說會幫我辦. 明年初的NAMM展若能成行,我會先聯絡編輯部的朋友,有機會可以認識一下.
</font><blockquote>引言:</font><hr /> 通常 water gong 是一手打, 一手提鑼 如果不擔心單手輪鼓(roll)不平均, 當然不怕有沒有凸邊, 但是如果是單手持雙棒,就像Y字型就有麻煩啦 </font>[/QUOTE]原來你是專指 roll 時可能會有的麻煩。事實上這個凸邊造成 roll 的問題並不大。通常由於一手提鑼，另一手持兩個 mallets，將鑼夾於其中來回擊之以製造 roll。若凸邊太寬，mallet 的 body 容易撞到凸邊，就變成上述的問題。 通常解決方法有數個。比較代替的是，還是用兩個 mallets，但只擊鑼的正面，用手腕的控制來做出接近棉密的 roll。由於 gong 的餘韻長，加上一部份於水中讓擊的 attack 不是那麼清楚，若 mallet 不是很硬，效果還是相當接近。 若 percussionists 足夠，也可以用兩個人來做。這可以在譜上就寫明，或讓人手足夠的樂手自行分配。另外兩個克難的方法其實也挺有效。一個是將兩個 mallets 綁在略扁木塊之兩端，而木塊有點斜。固定好後，mallets 的頭會分開較大，木條也不是平行，於是還是可以用 Y 字型來回擊鑼之兩面做成 roll。 最後一個是最怪，但的確有人如此做的，特別是 gong 太重時。是用大型 gong 的架子來當基架，下方放椅子上放水漕。gong 用繩子拉住，但支點還是兩邊，以避免只吊一邊打擊時易偏。將繩子的一端讓腳可以套住、往下使力，讓鑼可以因此上下拉動。如此打擊者可一人操作，又可完整做出 roll 的效果。只是其中的機關有點麻煩，但原理相當。據說已有廠商做同樣的裝置，但做成 pedal 踩，我沒看過不知是真假....。 當然上述的方法於打擊者也不是什麼困難，主要也是打擊者也挺習慣克難，像沒時間換棒子，將兩個綁一起上下各一，放 cymbal 的架子拿來架些奇形樂器....不足而一。反正是想辦法做到便是。 以上請參考。
掌門人~昨天去凱德森我看到堂鼓了,有小顆也有大顆的. 他大顆的太大擺在倉庫,沒放展示間裡面所以我不知道. 老闆說小顆的除了使用傳統中國式的鼓棒打之外, 也可以用手敲,當作曼波鼓那樣玩,還教我怎麼打. 我以前以為堂鼓=廟會用的那種鼓.經過解說才知道不是. 而且中國式的鼓還有好幾種,也讓我開了眼界. 這次去看到兩顆定音鼓讓我最想玩,不過是人家訂的 進口貨,不能敲太猛,好貴,一顆說要三四十萬.
大鬍子兄，交工樂隊的人跟我說台南有一家做鼓的，堂鼓一套三個連架子只要不到兩萬，而且聲音不錯。聽說現在還有改良式，可以調張力。 你說的打法，打擊樂器雖有傳統上的用法，但基本上只要那是你要的效果，又不會弄壞樂器，其實怎麼打或用什麼敲都是 ok 的。 定音鼓的確很貴，一個常都在美金七八千以上，而且一次通常都是買至少三個，大概也只有大學、樂團才買的起。而且那類的棒子也都不便宜。 PS：原來你晚上要看店，怕氧氣被偷？