建議一下,收音的時候不要對著SoundHole,靠Bridge或是Neck,看音樂與音色而定。 放置的距離,可能至少是30公分以上。 吉他的SoundHole產生的能量蠻大的,會不會是Miking的問題??
最近在錄木吉他的時候因爲有過多的低頻共鳴,所以我先把mic上面的low cut打開,發現改進不大,又把mic pre上面的打開發現也改進不大,知道我在eq堶惕100hz之下切去才有一些改進,請問爲什麽前面兩個設備不能給我明顯的改進,另外到底是切70hz還是切100hz.
charmingguy板主大碰到用軟體和硬體做low cut 的差別很有可能是兩種設計不同的關係。硬體的low cut並不能完全消掉設定頻率以下的所有東西,常是低八度的那個頻率減損12dB,越往下的頻率砍越多,但是不是完全就沒了。軟體的low cut也可以設計成那樣,也可以做到砍的很乾淨,所以聽起來更有效。這是我猜的,有錯請前輩們指正。
感謝以上網友,我用的mic是shure ksm44和Washburn 的一款手工吉他,當然比不上guild的高檔琴,我聽過5000美元的custom shop是什麽聲音,不過已經很美國化,就是因爲這個低音才不好錄,如果是yamaha的中低檔琴可能倒是沒有這個問題里 ,這裡我想請教mr72,以您多年的工作經驗如何使用電容話筒收到理想的木吉他聲音,我們這種project studio能不能錄出像led zeppelin那樣的木吉他聲音?
回charmmingguy 我對Shure KSM44 並不是很熟悉,,,..老實說沒聽到你錄的聲音也不了解你的setting,,,實在沒法子亂給意見,,,but it might be cool to abort cutting low end,...soft the input a bit,,and trying boost HF EQ instead,,...it might just turn out to be the right sound you want,,,,,,you never knows !! however,我不認為一定要有好器材才有好聲音,(但好耳朵是需要的..!!)....我其實偏好用omni mic,所以AGT recording 我會盡量以finding sweet spot for micing 為第一訴求,,as long as you did place your mic on the right impact,sounds could not be bad.and no EQ needs to apply....,但監聽,收音,GT本身音質,& player's ability ......etc,都間接直接影響結果,,,, 提供我最近覺得很好用的AGT rec setting,有機會試試,,,Hope this works for you as well !! Mic: B & K 4040-Tube omni Mic pre: B & K High Voltage Mic Pre Compressor:Tubetech,, with very soft ,slow attack and light compression( ..less than 3 dB in max reduction) on peaks,release set back to threshold point smooth and naturally.....
回Charmmingguy Tube Tech CL1B,是我最常用來tracking 的single ch compressor,,control range 很大,沒什麼顏色,,, 且control knobs 很大,VU 容易閱讀,,,很適合dubbing,tracking 的操作,,,反之,mixing時我不太用 ,,,因為太沒顏色,,,, here is the link: http://www.systemsworkshop.com/CL1B.htm
北京可能有四支: B & K 4040-Tube omni 一支在北京音樂台,另外的在中央電視臺,對於我們這些小工作室而言,是沒有機會使的,我個人一向喜歡快啓動時間,慢的下降時間,今天看了你的setting,我來試試看。順便說一句,“tubetec h“這個gear經常會聽一些從國外錄音回來的朋友說起,聽説是個非常經典的產品,不知mr72可否給我們介紹一下?
to mr72: 我們聽到的歐美搖滾樂和流行音樂是不是很多是由這台機器來工作的?另外有個一值得疑問要問mr72,在tracking的時候用或者不用compressor是一個有爭論的問題,爲了保持動態範圍,不用為好, 爲了讓音色有厚度,也有很多人用,對於你而言用用outboard的gear做混音,而有很多人用software plug in混音,那麽我們是不是在tracking的時候用上它聲音會好那?不過也有問題就是弄不好noise也就出來了,這個問題很棘手,很多人有不同的理解,你的意見那?
補充一下, 如果使用指向性為八字型的麥克風(presurre-gradient mic), 在距離聲音來源約一公尺內時, 會產生一種叫Bass tip-up的效應, 造成低頻不正常的增加. 這也許是版主使用Mic上的Filter卻沒有得到預期效果的原因. 若使用Omni mic, 則須注意在遠距時, 高頻部分仍會有一定的指向性, 所以在放置mic的位置時需要多花點心思. 提供大家參考!
感謝real name,我發現錄聲學樂器很難,尤其是錄制到70年代那種顛峰水平的聲音,真的是需要classic的gear和神奇的player,相比而言現在用line in的方式錄音簡直沒有難度。所以很多流行歌連吉他amp也不用了接一個line6就來tracking,所以我們要的聲音難以出現。
版主太客氣了. 非常同意版主所說, 神奇的樂手在錄音裡真的是很重要. 有個好鼓手會比所有的miking techniques 要重要的多了. 每次聽到Jeff Beck的brush with blues就會想到, 雖說人家有最好的錄音器材和錄音師, 但如果不是Jeff Beck來彈, 要收到這樣的吉他聲音恐怕是很困難吧!
記得原來當代上就提到Jeff Beck在namm show上隨便拿了把爛吉他,結果還是jeff beck的tone,而我們很多孩兒們現在用的那真是與世界同步,只是他們聯大小調音階還沒鍊熟。其實我就認爲jeff beck的技術在目前仍然是世界最巔峰的,純粹的英倫搖滾吉他之王,這一點另外的三個大師eric ,jimmy,pete也不得不服,如果單論技巧我想就算jimi活著也未必如何之可惜他與rod的合作沒有出彩,埋沒了這位巨星,只是彈吉他的人才把他奉為偶像。