從入門最好發揮的藍調十二小節開始吧 因為屬七和弦的關係 不管是彈大調五聲音階 小調五聲音階 或是在每個和弦彈各自的MIXOLIDIAN 都是很搭的 不過都會有不同的感覺 去聽聽看不同的聲響的感覺 先不要急著想彈快或是用很多音 彈一大串 通常剛開始都會這樣 但是那樣絕對很難聽 反而只用五聲音階會好聽很多 多點停頓 多點拉長音 盡量讓彈出來的東西是有旋律的 停頓的時候記得要停在和弦內音才會好聽~~ 以我的方式來說 我會先把和絃先看過一次 分析曲式 確定主要調性之後 找出非主調的和弦(EX次屬和弦,調式內轉和弦,) 再個別去解決 剛開始從單一調的歌開始 如果遇到必須再轉到別的調的歌 可以一次練個幾個小節 再慢慢接起來 配樂的話可以用個軟體叫做BAND IN A BOX 和弦打進去會幫你伴奏 但是我更推薦自己買個LOOP來用 因為這樣至少自己要先會彈節奏 再去即興 至少自己會比較清楚和絃是如何行進的 "要先會彈和弦再去即興~~!這很重要" 樂理的運用在即興上非常重要 除了分析曲式 對於和弦 對於音階都要非常了解 什麼樣的和弦可以用什麼音階? 屬七和弦有回到一級和沒回到一級要如何解決? 遇到調式內轉要怎麼處理? 次屬和弦又要如何處理? 有非常多東西等著你去學 不只是十二調的自然音階 各樣的調式音階其實都是很基本的 很多吉他手覺得調式很深 但是其實對於學傳統樂器的人 調式音階是個很基礎的樂理 如果調式都不熟 等練到了JAZZ需要用到旋律小音階的調式會更頭大 甚至會遇到樂理沒辦法解釋的和弦~~ 我以前也是彈METAL的 "通常"(大部分啦 不是所有) 玩METAL的對於和聲的概念都不是太好 反正就是刷扣 也不用去分什麼大小和弦 大家急著彈快 拍子也不穩 SOLO通常也都只是單一調的音階(爬格子?) 而且很容易沉溺在METAL的世界出不來 不是說METAL不好 而是在學習中的吉他手 遇到METAL通常都會出現一些盲點 對於一個學習中的吉他手 我想他並不是一個很好的素材 除非是自我要求非常高的人~ 不過你過去曾經練過的LICK 你還是可以試著可以去分析 是什麼和弦的時候會用到這個句子 而在不同把位 又該如何去彈出同樣的音 如果在別的調的時候 該怎麼用進去 再找段伴奏 試著練習把這個句子用進去~~ 我想最重要的還是必須要多聽不同的音樂 BLUES FUNK JAZZ FUSION 甚至是POP ROCK都有非常多東西可以學習 多抓些歌 把級數寫出來 當你沒辦法理解的和弦就去把他搞懂 吸收不同的音樂 讓自己音樂的世界變大些 以上 如果有不對的就多包函~~
二樓的大大說的很好，我也來分享一下我砍掉重練的心得 Orz.... 以下是我重新開始學習的方法和經驗，也許並不適合每個人 僅供參考 1.調性： 一開始我先了解大調、小調的關係，相信大家都會背誦 大調音程：全全半全全全半 小調音程：全半全全半全全 但這樣子很模糊，為了真的了解，我開始讀五線譜.... 對我這種半路出家的吉他手來說，看五線譜真的很痛苦.... 但這樣子對以後做樂曲分析時反而比較有利 接下來要了解大小調之間的關係，最快的方法就是「五度圈」 C大調和A小調是關係大小調，G大調和E小調......etc. 一個降記號是F大調orD小調、五個升記號是B大調orG#小調 接下來C大調的音<C,D,E,F,G,A,B> F小調的音<F,G,G#,A#,C,C#,D#> ....etc.十二個關係大小調 要解決這些，其實五度圈是有規則的 但有一個字途徑最快，也是老師送給我的.....「背」 要背到什麼程度呢？就像我問你7x7等於多少一樣..... 2.和弦： 以前的我看到C和弦，很直覺地可以按出來，開放式的按法 、根音在第6弦、根音在第5弦、根音在第4弦的按法...etc. 但......和弦的組成架構為何？按的和弦每一個音是什麼？ 是的，開始研究和弦樂理....每種按法的每個音是什麼也要知道 至於和弦要練到什麼程度 最少根音在第4、第5、第6弦的X、Xm、X7、Xm7、Xmaj7練熟 3.順階和弦＆級數： 調性和和弦都研究後，但知道歸知道，還是得用手指去練習啊！ 為了將上述2種樂理併在一起更深刻的練習，所以就用順階和弦練 例如C調： Ⅰ Ⅱ Ⅲ Ⅳ Ⅴ Ⅵ Ⅶ Ｃ Ｄｍ Ｅｍ Ｆ Ｇ Ａｍ Ｂｄｉｍ 或 Ｃ△７ Ｄｍ Ｅｍ Ｆ△７ Ｇ７ Ａｍ Ｂｍ７ｂ５ 這樣子練還有個好處，就是可以清楚地了解級數 畢竟經常拿到1首A大調的譜，希望你用Eb大調彈 我的腦袋又不是guitar pro！說轉就馬上轉！ 只好把這些基礎練熟一點.... 4.萬年不變爬格子： 以前的我爬格子時很沒有系統，純粹地只是練手指的靈練度 在真的了解過這些樂理後，爬格子也可以自己訂出一套有組織的練習 大家可能都有聽過什麼Mi、So、La、Si、Re吉他指型 這五種pattern其實都是有他的意義在 目前我還很嫩，所以還是都在爬十二個關係大小調 就照著五度圈順時鐘的方式，每天只練一個調 例如今天換A大調，<A,B,C#,D,E,F#,G#> 這些音對應到吉他指板上的那些位置要很清楚 最好對應著五線譜去爬，雖然又悶又痛苦 Orz..... 5.即興： 當這些基礎練得很熟後，再來玩即興，會比較有感覺&易入手 一開始先挑一個調到底的，畢竟一開始就練有轉調的會死人的... 像 Autumn Leaves(G小調)或是跑I-IV-V的藍調歌曲 然後就是多去練不同的lick，如果你夠熱血 就把這個lick的所有調性都練過一遍！但....我也常沒做到.... 其實在玩即興的階段前，我花了很多時間在1~4的基礎練習上 雖然很苦悶又枯躁，可是卻讓我更了解音樂了，反而更開心了！ 希望你也能有同樣的感覺
那我講的簡單又直接點一樣先要去懂得調性分析，最基本的就是順階和弦和它的功能進行和代理，這樣就可以成為一個調性的樂句或樂段的合聲，若再作的複雜點便開始有非順階和弦的加入. 比如副屬.IIV變化或擴大或連續.平行調互換.經過減等，或是用轉位等作成低音線行進的變化... 或是在小節旋律中要突現某可用引申音的存在，作成附加和弦或掛留和弦或是三七和弦混合.七九十一十三和弦混合... 或是屬和弦以避用引申音作加強解決的變化屬等，或是轉調時的直接轉調.IIV轉調.轉軸轉調.鄰接轉調.連結減轉調... 然後順階和弦或非順階和弦要使用旋律線比較間斷性的和弦音階應對法，或是樂句或樂段要使用旋律線比較連續性的中心調音階或是近系調音階應對法，都可以單一也可以混合. 再來就是能把它彈出來啦，開始要學習一個手掌涵蓋範圍的把位內將十二個根音，推算出音階的指型與和弦的指型. 比如常見的五聲和藍調或是二十一種調式音階或是對稱音階民族音階，還有各分解和弦指型 各組合和弦指型. 再把每個把位的指型全部串聯和拆解，這樣移動到哪一個把位內就可直接切入不同調性的指型，作成特性音的旋律樂句和音階模進或是掃弦點弦等. 而指型的適用性不同又可以分為濃縮指型和擴張指型等，撥弦的適用性不同又可以分為內側和外側的交互撥弦或是經濟撥弦等. 會即興一定能作曲會作曲不一定能即興，但是這些現代的合聲一般古典的樂理看不太到這些東西，要有人帶比較好MI偏彈奏柏克萊偏應用. 如果你有點基礎喜歡彈難度技巧又想學上述內容的話，良心推薦去 美特拉音樂 找總教頭紫龍大，許久以前跟過他很不錯的老師教的超深入超清晰可以參考他的部落格看看.
2,3,樓的版友真是細心阿~分析好多好多東西,不過我到是覺得說,最根本最根本,就是你要熟悉五聲音階,還有所有大小調音階,我會建議你多彈音階的三連音,四連音,六連音的模進,除了練習手指的穩定度,也可以藉機去記憶指型,熟悉該調的升降音,練習音階可以回想很多東西,以上那些東西是可以當做基本功一直練習的,可以自己拆解不一樣的模進,又可以熟悉調與調的變化~ 再來就是和弦,如果妳對很多很多的和弦,都覺得一支半解混沌不清,我建議你先去了解音程的概念,大,小,增,減它們之間的變化,再切入和弦,會順很多 調式的問題,誠如樓上版友所說,示很基本的樂理,我覺得調式難,不是難在他的結構,而是難在特性音在歌曲上的應用,變成這部分的話,你還是得熟悉各大小調音階~否則遇到轉調,還是會卡住的 總之呢,從最根本的來吧,最基本就釋放一首流行歌的背景,抓出調,彈奏該調的關係大小調音階,在之中建立心理的旋律感,以及各技巧的應用,基本調會彈了,再切到調式背景彈調式~
ㄟ蔡哥真是說的精簡卻很扼要.的確會即興一定能作曲.會作曲不一定能即興. 而且感覺紫龍老師的素養很高.卻又跟 MI 體系不甚相同. 之前 dragonforce 在台灣舉辦的即興彈奏大賽.也是全由他的門生囊括了前三名. 想起以前朋友辯說網路上一些自拍的演奏曲就是靠即興的. 我說那是先編好在背熟的.即興是要腦裏隨時想到什麼就手裏馬上彈出什麼. 這要懂得很多東西要會用很多東西.不然每次說到深處時一些人怎麼都不見蛋呢.結果後來他去報古典音樂系.畢業後除了常識好視譜快以外還是不太會即興. 我想如果要各種樂風背景下都可以玩即興這可以彈的出來.因為即興沒有好不好只有會不會.但如果是即興時彈出各種樂風背景那可真有的練了.全世界能夠算出約有上百種樂風吧.